Per Schalte zum Interview beim Nordwestradio

Letzte Woche habe ich mir für eine Interview-Schalte in das frühlingshafte Deutschland den Weg durch das winterliche Manhattan gebahnt. Im ARD-Studio New York haben wir dann dieses Gespräch geführt, das ihr unten als Aufzeichnung findet. Es ging vor allem darum, wie die New Yorker Jazzszene auf die neue Administration reagiert und ob der neue Präsident vielleicht doch noch zum Jazz-Fan wird.

Warum Musiker Geld mit Facebook-Ads verlieren

Max Frankl Facebbok-Ads Podcast
Mehr als ein paar Likes oder Klicks sind nicht drin, Alben kann man mit diesen Anzeigen keine verkaufen!
— Typisches Feedback zum Thema Facebook-Ads

Wann immer ich mit befreundeten Musikern über Facebook-Ads rede, verfinstert sich deren Miene. Natürlich gibt es Gründe dafür, dass Musiker mit Facebook-Ads keine guten Erfahrungen machen. Ich habe die letzten Monate recherchiert warum das so ist und zeige dir im heutigen Podcast nicht nur die drei wichtigsten Gründe für Misserfolg mit Facebook-Ads, sondern auch meine besten Strategien, um auf Facebook mit Anzeigen sehr erfolgreich zu sein. 

Unten hast du die Möglichkeit, ein dreiseitiges PDF herunterzuladen, auf dem ich nochmals alle Fakten zusammengefasst, zusätzliche Infos notiert habe und dir die Möglichkeit gebe, an einem kostenlosen 1:1 Coaching über Skype teilzunehmen.

Wenn dir der Podcast gefällt, teile diesen Podcast mit deinen Freunden,  hinterlasse mir einen Kommentar oder stelle eine Frage dazu. Ich freue mich auf dein Feedback!

 

      

2017

Max Frankl WM 1990

So, wir haben es also geschafft: 2016 ist Geschichte. Während sich die meisten Menschen noch freuen, dass das Musiker verschlingende Unjahr vorbei ist, tun sich die anderen bereits nach neun Tagen schwer, wieder öfter als einmal pro Monat im Fitnessstudio zu trainieren. Die guten Vorsätze erleben bereits in der zweiten Woche des Jahres schwierige Zeiten und sehen sich einer steigenden Bedrohung durch die Genussmittelindustrie ausgesetzt. Es geht also alles seinen mehr oder weniger gewohnten Gang und auch bald schon wird uns der unvermeidliche Lauf der Zeit wieder jemanden entreissen, den wir alle persönlich nicht gekannt haben; so wird uns also vor allem und fast ausschliesslich seine oder ihre Arbeit fehlen,  (falls sie nicht vor Jahren schon eingestellt wurde). Trotzdem wir der RIP-Storm die sozialen Netzwerke wieder in eine endzeitähnliche Stimmung versetzen, die uns noch mehr davon abhält, endlich wieder ein paar Gewichte zu verschieben.. Gestern habe ich übrigens gesehen, dass Lothar Matthäus auch 26 1/2 Jahre nach dem Gewinn des Weltmeistertitels immer noch ein beeindruckendes Ballgefühl hat. Das sollte uns Hoffnung für 2017 geben. Ich für meinen Teil werde sechs Monate dieses Jahres in New York verbringen, worauf ich mich so freue wie als kleines Kind über das Deutschland-Trikot, das mir ein Freund der Familie im Sommer 1990 geschenkt hat.     

'Live in Munich' ab 20. Januar 2017 erhältlich

Live in Munich - Max Frankl Quintet. feat. Nils Wogram

Auch wenn wir 2016 Prince und Leonhard Cohen verloren haben, war es ein tolles Jahr: Endlich habe ich das Buch geschrieben und die Online-Academy gegründet, die mir so lange am Herzen lag. Einige von euch habe ich persönlich bei Konzerten getroffen und bin sehr dankbar für die schönen Gespräche!
Mein neues Album mit dem grossartigen Posaunisten Nils Wogram erscheint am 20. Januar 2017. ‚Live in Munich’ ist der erste Teil einer Serie, die nur auf meiner Website erhältlich ist. Alle Einkünfte fliessen direkt in neue Produktionen und die Maxime ist einfach: Keine Mittelmänner wie Spotify, iTunes, Vertriebe oder Plattenfirmen verdienen an diesen Alben. Dadurch kann ich besondere Inhalte mit Bonus-Material direkt für meine Fans veröffentlichen und diesen komplett neuen Weg gehen, der viel Mut erfordert. Mit eurer Unterstützung kann ich für viele andere Musiker ein Vorbild für einen zeitgemässen Weg als Künstler sein. Ich bin unendlich stolz auf diese EP und freue mich sehr darauf, sie mit euch teilen zu können. 

Erfolg mit Musik | Teil 2

Max Frankl Erfolg mit Musik Podcast Teil 2
Kommt zu meinem Konzert! Klickt mein neues tolles Profilbild, kauft mein Album, unterstützt meine Crowdfounding-Kampagne für mein Guns ‘n Roses Jazz Cover-Album! Ich bin toll, wunderschön und einzigartig. Ein Star!
— Zufälliger Facebook-Post

Das Internet ist ein fantastisches Werkzeug, das es uns als Künstlern ermöglicht, Dinge zu tun, die vor zwanzig oder dreissig Jahren unmöglich gewesen wären. Mir ist bewusst, dass der allgemeine Tenor der ist, dass es unserer Kunst grossen Schaden zugefügt. Es hat das Geschäftsmodell des Verkaufens von Musik praktisch vom Markt verdrängt und durch ein Streaming-Modell ersetzt, das uns unserer Einkünfte beraubt. Natürlich kann man über all diese Dinge ausführlich diskutieren. Das tue ich gerne mit jedem, der mich auf einen Kaffe in mein Lieblingscafé in Zürich einlädt. Aber Vorsicht- ich sehe das Glas mehr als halb voll. 

Oft wird über diesen Diskussionen aber vergessen, welch riesige Möglichkeiten es für uns in diesem neuen Setting gibt. Es gab nie einen besseren Moment in der Geschichte der Menschheit, um Künstler zu sein. Das Netz hat uns von allen Gate-Keepern und Mittelsmännern befreit und ermöglicht uns, direkt mit unserem Publikum zu kommunizieren. Leider verfolgen viele Musikerinnen und Musiker auf Netzwerken wie Facbook eine Strategie, die sie auf lange Sicht weder sympathisch, noch erfolgreich machen wird.

Da ich jemand bin, der Musik über alles liebt und will, dass Künstler erfolgreich sind, möchte ich euch ein paar Tipps geben, wie man im Netz dafür sorgen kann, dass man mit Musik Erfolg hat. Und keine Sorge, das sind keine Dinge, die ich mir bei einer Tasse Kaffee zu Hause am Küchentisch ausgedacht habe, sondern Taktiken und Tricks aus vielen Büchern, Gesprächen und Kursen bei den besten Marketing-Spezialisten; dies nur als kleiner Hinweis, denn das Internet ist vor allem auch ein Ort, an dem jede(r) sein nicht vorhandenes Wissen mit grosser Ernsthaftigkeit verbreiten kann.  

Über Ziele

Max Frankl

Neue Stücke lernen. Vor einem Konzert so 'in shape' sein, dass man wirklich spielen kann, was man im inneren Ohr hört. Das Equpiment zusammenstellen, das es einem erlaubt, frei und kreativ damit umzugehen. Beim Soundcheck einen schönen Bandsound finden. Das Hemd bügeln (lassen). Freunde zum Konzert einladen und sie auf die Gästeliste setzen. Mit interessierten Medien kommunizieren und Interviews geben. Das alles und viel mehr gehört zur  professionellen Vorbereitung eines Konzertes. In dem Moment, wo man auf die Bühne geht, zählt jedoch nur noch der Moment, in dem die Musik zu klingen beginnt.

Wie beim Sportler, der beim Anpfiff zwar weiss, dass er sich optimal vorbereitet hat, dass es nun aber von ganz anderen Dingen abhängt, ob er erfolgreich sein wird. Ich persönlich geniesse die Vorbereitungen genau gleich wie das Konzert. Und während viele meiner Kolleginnen und Kollegen Lampenfieber haben und teilweise nur mit Hilfe von Medikamenten in der Lage sind, auch nur einen Ton zu spielen, bin ich in der glücklichen Lage, keine negative Form von Aufregung zu fühlen. Mein einziges Interesse gilt der gemeinsamen Musik, die so frei fliessen soll, dass wir als Band mehr als die Summer seiner Einzelteile sein können. In diesem Moment alles zu geben und sich optimal auf ihn vorbereiten zu können, ist ein grosses Glück. Wir als Musiker können zeigen, dass Kooperation, Toleranz, Liebe und Empathie der einzige Weg für uns ist, der uns allen Glück bringt. Mein wichtigstes Ziel ist es deshalb, in einem Mass erfolgreich zu sein, das es mir erlaubt, meinen Beruf auf diese Art und Weise ausüben zu können. Nicht mehr, aber auch weniger.      

Erfolg als Musiker? So!

Blogpost Erfolg als Musiker von Max Frankl 
“Wenn Label XY endlich erkennen würde, dass ich ein grossartiger Pianist bin und meine nächste Produktion veröffentlichen würde, würde alles gut werden. Journalisten würden über mich und meine Kunst berichten, Booking-Agenturen sich um mich reissen und die Konzertsääle wären immer voll.”

Es gab eine Zeit, in der diese Erwartung richtig war. Allerdings ist sie mindestens zehn Jahre her und seitdem haben wir eine rasante Veränderung dessen erlebt, was man früher einmal Musik-Business nennen konnte. Die digitale Revolution hat uns allen ein vollkommen neu designtes Spielfeld übergeben und uns von vielen 'Gate Keepern' befreit, die es Musikern im Jahr 1996 fast unmöglich gemacht haben, sich ein grösseres Publikum aufzubauen und mit ihm zu kommunizieren. Im Gegensatz dazu sind die Chancen und Möglichkeiten im Jahr 2016 unermesslich gross, man muss sie aber auch verstehen und nutzen.

Hier liegt nun das eigentliche Problem: Ich erlebe immer wieder eine geradezu beeindruckende Aversion, die Spielregeln unserer Zeit zu verstehen und ihnen mit positiver Energie gegenüberzutreten. Wenn ich sage, dass die Möglichkeiten noch nie so gross und gut waren, meine ich das zu einhundert Prozent ernst. Eine Auflistung aller Techniken würde jetzt hier zu weit führen, aber meine drei besten Tipps für Musiker habe ich als Podcast aufgenommen, den ich euch gerne zuschicke. Letztendlich geht es darum, sich ein Publikum zu erspielen und sich um dieses zu kümmern. Wenn man in der Lage ist, den interessierten Menschen Inhalte zu bieten, die exklusiv sind und ihnen wirklich etwas bedeuten, wird sich das auf deine ganze Karriere positiv auswirken.

Die Chance, dies zu tun, ist heute so gross wie nie. Man muss sie aber begreifen und wissen, wie man es genau macht. Für mich als Künstler gibt es kein besseres Gefühl, als wenn jemand nach dem Konzert kommt und sagt, dass er meine Musik seit langem hört und wie sie sein Leben verändert hat. Diesen Dialog möglich zu machen ist eines der Dinge, die wir mit meinen Tipps umsetzen können. Wir beschäftigen uns mit zwei einfachen Dingen, die ihr im Rahmen eines Konzerts tun könnt, sowie mit einer grunsätzlichen Hilfe für den Kontakt mit Bookern, Journalisten und Label-Menschen. Alle drei Tipps sind hocheffektiv und ihr werdet selbst merken, wie sehr euch die konsequente Anwendung weiterhelfen wird, ein Publikum zu erreichen, das sich für eure Kunst interessiert. 

 

Über Höhenangst (und zweite Male)

Max Frankl besieht seine Höhenangst

Was will er jetzt, werdet ihr jetzt sagen. Die erste Geschichte ist schnell erzählt: Ich musste als Kind im Schwimmunterricht vom Fünfmeterbrett springen und es hat mir nicht gefallen. Dieses ewige Fallen, dazu noch die bedrohlich aussehende Wasseroberfläche, kombiniert mit dem freien Blick bis auf den Grund des Beckens. Ich fand das keine gute Idee. Seitdem: Alles ok im Flugzeug, aber sonst nicht. Vor zwei Jahren bin ich- halb schon oben auf dem Aussichtsturm des Zürcher Uetlibergs- wieder umgedreht. Zu hoch für mich. Der Berg allein ist 872 Meter hoch, dazu kommen noch die 72 Meter des Aussichtsturms. Natürlich habe ich mich bei jedem Anblick des Turms (und man sieht ihn sehr gut, von vielen Orten in der Stadt) daran erinnert. Diesen Sommer bin ich nochmal rauf. Warum? Ich wollte da hoch. Ausserdem: Einer meiner Grundsätze ist, dass ich alles schaffen kann. Wenn nicht beim ersten, dann beim zweiten Mal. Seitdem habe ich ein wenig über zweite Male nachgedacht. Und tatsächlich, wenn ich zurückschaue, habe ich so einiges beim zweiten Mal bewältigt. Manche Türen öffnen sich eben beim ersten Mal noch nicht. Aber beim zweiten Mal, da stehen sie sperrangelweit offen. Deshalb: Ich versuche, im Leben immer eine Kombination aus ersten und zweiten Malen zu schaffen. Denn manche Dinge klappen auf Anhieb. Andere brauchen Zeit. Und jemanden, der nicht aufgibt und es nochmal probiert; egal, wie unangenehm es beim ersten Mal war. Hier noch ein Beweisfoto. 

Traumhaft in Traunstein

Max escaping the Oktoberfest.

Es Tourneen, die sind dem Wort Tortur näher als dem eigentlichen Wortsinn. Es ist ja auch klar: Wer tagsüber reist und abends spielt, muss eine gute Kondition haben; das hat erstens nicht jeder Musiker und zweitens gibt es Distanzen und Arten des Reisens, die selbst für einen austrainierten Sportler zu viel sind. Genug der einordnenden Worte: Unsere Tour von letzter Woche war eine absolute Freude! Beim Konzert in der wundervollen Seidlvilla haben wir viele Freunde und Bekannte getroffen und zudem den Gewinner meiner Gitarre sehr glücklich gemacht. In Traunstein sind wir von Tom Leitner und dem Tropical-Team bestens verpflegt und umsorgt worden und hatten ein tolles Konzert. Wenn man einmal ein Zimmer in Brooklyn bewohnt hat, durch das die Subway sprichwörtlich im zehn Minuten-Takt durchgefahren ist, weiss man solch schöne Orte wie den Park vor dem Tropical sehr zu schätzen. Ein toller Laden, mit sehr netten Leuten. Solch ein Café hätten auch Zürich und München verdient. Einen fantastischen Bericht über unser Konzert findet ihr auf James Orson's Blog, den ich hiermit sehr empfehlen möchte! Schön, dass du da warst, James! Auf dem Bild oben seht ihr übrigens die Oktoberfestdekoration des Zuges München-Zürich. Ich war so froh, das Epizentrum des Weissbiers rechtzeitig vor dem Start der Wiesn verlassen zu haben. Aber das nur am Rande. 

Hier geht es zum Blog.

NEUE GITARRE GESUCHT? GEWINNT MEINE IBANEZ AS-153!

In diesem Monat könnt Ihr meine fantastische Ibanez AS-153, die auch das Cover meines ersten Buches "Introduction: Modern Jazz Guitar" ziert, gewinnnen. Warum ich sie hergebe? Ich freue mich so über den Launch der Max Frankl Academy, dass Gitarre&Bass und ich diese Gitarre verlosen.

Klickt auf das Bild und ihr werdet direkt zur Verlosung weitergeleitet. Viel Glück!

MODERN JAZZ GUITAR WORKSHOPTOUR 2016

Ich freue mich sehr, dass mein neues Buch "Introduction: Modern Jazz Guitar" am 07. April 2016 im AMA-Verlag erschienen ist. Die Idee zu diesem Buch hatte ich schon vor einiger Zeit. Ich wollte das Buch schreiben, das mir damals als 14-jähriger Gitarrenschüler geholfen hätte, Jazz zu lernen, eigene Songs zu schreiben und Spass an der Musik zu haben. Wichtig war mir, dass man sich bei Fragen immer direkt an mich wenden kann. So haben wir einen Online-Mitgliederbereich aufgebaut, der zusätzliche Inhalte, Videos und Blogeinträge beinhaltet und wo man mich ganz einfach für Fragen kontaktieren kann. Hier kann man übrigens auch Mitglied sein, wenn man das Buch nicht besitzt. Anmelden könnt Ihr Euch ganz einfach hier: www.maxfrankl.com/modernjazzguitar

Ich bin sehr glücklich, dass ich die Ideen und Konzepte aus diesem Buch nun auf einer Workshop-Tour in Zusammenarbeit mit D'Addario  in Nürnberg, Kassel, Frankfurt und Berlin vorstellen kann und würde mich freuen, Euch zu sehen! 

Max Frankl will be on a workshop tour with D'Addario strings in June 2016.

 

 

 

Sommer 2015 - Zeit für neue Inspiration

Während ich Ende Juni Ibanez Germany einen Besuch in deren wunderbaren Showroom abgestattet und dabei wieder einige neue Gitarren getestet habe, ist der Juli nun traditionell der Monat, in dem Geschehenes reflektiert wird. Die letzten Monate waren sehr ereignisreich, von der Release von Fernweh, über die Tourneekonzerte bis hin zur neuen Website. Darüberhinaus gab es viele Pressestimmen, sogar in Simbabwe wurde über mich und meine Musik berichtet. Der Juli ist immer auch der Monat, in dem viele neue Pläne und Ideen ins Auge gefasst werden. Es gibt schon wieder einige tolle Ansätze und Kontakte, aus denen spannende Projekte entstehen werden. Interessant ist in der Hinsicht sicherlich die Kooperation mit Ibanez und D` Addario, die wir in Zukunft noch verstärken werden. Ebenfalls interessant war es, dass ich in letzter Zeit einige Meetings mit Fachleuten zu verschiedenen Themen hatte, die mir wichtige Anregungen gegeben haben. So freue ich mich sehr darauf, diese Tipps und Ideen umzusetzen. Ich halte Euch hier auf dem Laufenden. Bis dahin wünsche ich uns allen aber nun einen schönen Sommer. Das Bild habe ich übrigens nahe Luzern aufgenommen, für mich immer noch die beste Gegend, um zur Ruhe zu kommen. 

FERNWEH AUF TOURNEE IN DEUTSCHLAND IM NOVEMBER 2015

Ich freue mich sehr, wieder mit meinem grossartigen Quartett auf Tournee zu sein.
Eine Band ist im besten Fall mehr als eine Kombination von fantastischen Musikern, toller Musik und berührendem Zusammenspiel. Der Zusammenhalt, das gegenseitige Vertrauen und die Freundschaft unter Musikern, die sich lange kennen, macht neben all diesen Qualitäten das Besondere aus, wonach ich als Bandleader immer suche. Das Max Frankl Quartett hat all diese Qualitäten und gehört deshalb zu den besten Bands, in denen ich je gespielt habe. Die Konzerte im April und Mai 2015 haben uns als Band weiter wachsen lassen, so dass wir nun voller Vorfreude und Optimismus an die Tournee im November 2015 herangehen. Ich bin sehr glücklich, diese fantastische Band aus meiner zweiten Heimat Zürich auf Tournee in Deutschland vorstellen zu können. Wir werden nahe Nürnberg im Textilmuseum Helmbrechts zu hören sein, weiter geht es dann in den Kultclub Das Rind nach Rüsselsheim. Das Konzert in der Waldstrasse 4 nahe Weilheim in Bayern ist ein ganz Besonderes:  In diesem Club habe ich meine ersten Sessions und Konzerte gespielt und auch hinter der Theke gearbeitet. Home is where the heart is. Krönender Abschluss dann das Konzert im Jazzclub Erfurt. Die Tournee findet mit freundlicher Unterstützung von Stadt Zürich Kultur, SIS und Pro Helvetia, Schweizer Kulturstiftung statt. 

 

Alexio Kawara feat. Francis Drake in Simbabwe

2012 wurde ich zusammen mit Max von Mosch und Henning Sieverts vom Goethe Institut zu einer Tournee durch fünf afrikanische Länder eingeladen. Wir haben Konzerte in Madagaskar, Simbabwe, Südafrika, Namibia und Mozambique gespielt, Workshops gegeben und sind innerhalb von zehn Tagen in zehn verschiedenen Flugzeugen gesessen. Unser erster Stop war Harare/Simbabwe, wo wir ein Doppelkonzert mit Alexio Kawara & the Shades of Black im Garten des Goethe Zentrums gegeben haben. Nach unserem bejubelten Set das ganze Publikum zu Alexios Band tanzen zu sehen war ein unglaubliches Erlebnis. Der Groove und die Fröhlichkeit von Alexios Musik hatte alle Menschen dort so mitgerissen,
dass es eine reine Freude war. Am nächsten Tag haben wir in einem Tonstudio in Harare drei Stücke mit Alexio aufgenommen. Diese paar Stunden im Studio waren einer der Highlights unserer Tournee. Wer sich über die Sprache der Musik unterhält, versteht sich, egal woher man kommt. Wir sind extrem glücklich über die musikalische Begegnung, aber auch über unsere neuen Freunde in Simbabwe.

GITARRE & BASS ARTIKEL

Bilder durch anklicken vergrößern.
 

Jazz Thing MAGAZIN → Fernweh REZENSION

Gerade wenn Musiker so gefragt sind wie Max Frankl, sollten sie eigentlich nicht von diesem ‚Leiden‘ befallen sein, das sich Fernweh nennt – denn es liegt in der Natur des Jobs, dass man ständig unterwegs ist. Aber so wie der prämierte 32-Jährige (ECHO Jazz 2012) da auf dem Booklet seiner CD mit der Gitarre unterm Arm am Hafen steht und womöglich einem Schiff nachschaut, das sich in warme Gefilde aufmacht, ins Ungewisse, nach Übersee, könnte man vermuten, dass er es kaum länger als ein paar Tage zu Hause aushält. Seine abenteuerlustige Musik ist beste Fernwehwerbung. Mit den Schweizern Reto Suhner (Alt- und Sopransax, Altklarinette), Dominique Giraud (Bass) und Claudio Strüby (Schlagzeug) fantasiert sich der Bayer weit weg vom Alltag. Und das Beste ist: Er nimmt uns mit. In sieben wunderbaren, dicht-verwobenen Stimmungsbildern, in denen nur anfangs mal etwas Weh- und Schwermut durchklingen, entflieht Frankl dem Trott, der einem oft die Decke auf den Kopf fallen lässt. Dabei passt er seinen Gitarrensound der jeweiligen Umgebung an, in der sich sein Quartett gerade aufhält. Echt schade, dass der Trip in die Ferne dann viel zu schnell vorbei ist und einen das graue Hier und Jetzt wiederhat.

Text: Ssirus W. Pakzad, Jazz thing 108
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